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SCARLET WITCH: Brujería y control mental

img_1701Wanda Máximoff es una mutante bautizada como Bruja Escarlata por sus poderes de manipulación mental y el color rojo de su magia. Las brujas han sido clásicamente las representantes de la monstruosidad femenina, temidas, perseguidas y evidentemente maldecidas. La representación de la mujer como bruja fue un recurso patriarcal para limitar el poder femenino.

img_1706En 1964, cuando La Bruja Escarlata hace su primer aparición en los cómics en la serie de X-Men, aparece como villana miembro de la Hermandad de Mutantes comandada por Magneto. Sin embargo, gracias al ingenio de Stan Lee, Wanda mostrará a lo largo de su desarrollo como personaje los conflictos de su alma atormentada, su conflicto de identidad y el rechazo del que víctima desde niña lo cual la llevó a pertenecer a la Hermandad y a luchar contra los X-Men.

Posteriormente, cambiará de bandos en varias ocasiones, se asociará con Capitan América, con Hawkeye, con Ms. Marvel…. Se casará con el androide Visión, tendrán a los mellizos Tomas y William a quienes creerá muertos viviendo el más grave caso de depresión postparto en el historia de la ciencia ficción.

El el MCU, Wanda y su hermano Pietro son producto de los experimentos desarrollados con el cetro de Loki (que contiene la gema de la Mente). Estos experimentos son efectuados por el Barón Strucker, miembro de Hydra. Los hermanos Maximoff se ofrecen como voluntarios para dichos experimentos desde su deseo de vengarse de Tony Stark, ya que siendo niños, su casa fue bombardeada, sus padres murieron y ellos quedaron atrapados en los escombros frente a un misil de Stark Industries que nunca explotó.

Los Maximoff son sobrevivientes afectados por estrés post traumático de la vivencia no solo de la muerte de sus padres sino como la misma Wanda relata: “Estuvimos dos días esperando que Tony Stark nos matara.” Esa espera genera una vivencia de crueldad mantenida que se experimenta como una tortura. Esta imagen del misil amenazante genera una fijación con la venganza a partir de la cual los chicos ofrecen su vida a estos experimentos esperando hacerse justicia.Wanda es una joven resentida cuyo odio y rencor no le permiten ver más allá de la pequeña foto de su dolor y deseo de venganza. Al igual que en cómic, los hermanos se afilian al villano, en este caso Ultron buscando eliminar un enemigo común: Stark y de paso a los Avengers.

Wanda utiliza sus poderes de control mental para manipular a los Avengers con sus peores demonios, destrozándolos desde adentro como el mismo Ultron indica. La manipulación mental es un poder con frecuencia atribuido a las mujeres y sobretodo a las brujas. A diferencia de Black Widow (BLACK WIDOW: Sexo y Muerte (2 de 4)) cuya manipulación deriva de sus estrategias de seducción, Wanda manipula la mente directamente utilizando los miedos de cada uno. En los posts previos he indicado también como el embrujo de Scarlett Witch confronta a los héroes con sus demonios y si bien los knokea en primera instancia, los hace también enfrentar sus temores y evolucionar en su trayectoria heroica (*** ver los links al final de este post)

El primero que siente empatía por los muchachos es Steve Rogers. El también fue voluntario para los experimentos de su época en aras de un bien común. Es él quien los busca y los invita a formar parte de los Avengers. En los cómics, Capitan forma un equipo de criminales rehabilitados denominados the Kooky Quartet (Cap, Hawkeye y los hermanos Maximoff) cuya referencia es clara aquí. Pietro muere en la película salvando a Hawkeye y Wanda se une al equipo de Steve (a los Avengers primero y a los fugitivos después de Civil War).

Un conflicto central en Wanda será la culpa. Desde su necesidad de Venganza, ella permite que Tony se lleve el cetro de Loki sabiendo que su miedo lo hará auto destruirse lo cual termina en la creación de Ultron. Cuando se da cuenta que lo que el robot homicida busca es la aniquilación del mundo, se siente responsable. Clint Barton tendrá que intervenir cuando Wanda aterrada se culpa de todo lo que ocurre:

No importa lo que hiciste o lo que eras. Si sales luchas y luchas para matarlos. Si te quedas estarás a salvo y mandaré a tu hermano por ti cuando esto termine. Pero si sales por esa puerta, serás una Vengadora.

En Civil War, Wanda ya es parte del equipo y ha recibido entrenamiento para controlar sus poderes. Sin embargo la culpa la atacara de nuevo. Para salvar a Capitán America, accidentalmente hace volar un edificio causando la muerte de muchos y desencadenando el conflicto de los acuerdos de Sokovia. (Vigilantes, Forajidos (outlaws) y Héroes Patrióticos). La gente le teme por su gran poder y como en épocas antiguas, la cacería de brujas no se hace esperar. El conflicto entre Tony y Steve dividirá al equipo y cada uno tomará bandos. Wanda apuesta por Capitán ya que él apuesta por ella. A partir de este momento se convierte en fugitiva de la ley.

En paralelo iniciará una relación clandestina con Visión. Este amorío en los cómics es sumamente ilustrativo de lo complejo de las relaciones de pareja. En las películas vemos apenas un par de escenas donde estos personajes apenas inician una relación. En los cómics, Wanda debe lidiar con la muerte de sus hijos (habrá un par de versiones distintas) cayendo en la locura. En Infinity War, debe lidiar con la muerte de Vision primero en sus manos y luego a manos de Thanos. Afortunadamente para ella, no habrá tiempo para duelos ya que será borrada de la existencia casi inmediatamente después.

***

IRONMAN: Trauma, Culpa y Narcisismo (2 de 4)

CAPITÁN AMÉRICA: Reconciliando el lado obscuro; de Vengador a Forajido (4 de 4)

THOR: Los amigos de un Dios: Monstruos, Brujas, Vengadores… (3 de 4)

BLACK WIDOW: Feminidades, del Complejo de Elektra al Complejo de Viuda Negra (3 de 4)

VISIÓN: Soy el que soy

fotonoticia_20160214104025-16021590589_9999.jpgLa Visión, como su nombre lo indica es un personaje monstruoso y visionario, un frankenstein moderno cuya identidad es de difícil elaboración. En primer lugar, es un androide. A diferencia de todos los demás personajes analizados hasta este punto, Visión no tiene una historia infantil que determine su psiquismo. No tiene infancia. El inicio de su existencia es el momento en el cual adquiere vida, consciencia y voluntad en el encendido maquínico de su cuerpo. Si bien no tiene historia ni infancia, si tiene pre-historia a partir de sus múltiples partes y el deseo de sus creadores: el cuerpo de vibranium creado por la Dra. Chong, la conciencia de Ultrón, la programación de J.A.R.V.I.S., la visión de Stark (IRONMAN: Paternidades Narcisistas (3 de 4)), el ingenio de Banner (HULK: Ser un vengador: El encuentro con Tony -continuación- (parte 3 de 5)), la esperanza de Thor y el poder de la Gema de la Mente. Como en los análisis previos, regresaré al origen del personaje en el cómic como referencia antes de abordar como tal al personaje de las películas.

vision commicLa primera aparición de la Visión en los comics es en Avengers #57 publicado en 1968. En esta versión, es creado por Ultron (quien a su vez fue creado por Hank Pym) a partir de los patrones mentales de Wonder Man y del cuerpo duplicado de Antorcha Humana. Wonder Man es un superhéroe de 1964 creado por Lee y Kirby, ex-competidor de Stark, ex-miembro de Los Amos del Mal de Zemo quien cambia de bando volviéndose Vengador a costa de su propia vida. El personaje aparentemente no trascendió sin embargo, Hank Pym almacenó sus patrones mentales para preservarlo. Antorcha Humana es el primer androide del Universo Marvel, creado por Carl Burgos en Marvel Comics #1 publicado por Timely Comics en 1939. Nada mas con este origen, La Visión resulta un claro híbrido de superhéroes de otras épocas fundidos en una ilusión, un deseo de su creador. Ultron infiltra a su androide en el equipo de los Vengadores como un espía y un arma (otro personaje tomado como arma por su padre/creador como Hela, Gamora o Rocket* ver links al final de este texto). Sin embargo, Visión lucha contra la programación de Ultrón (como Hank Pym luchando con su YellowJacket o Wonder Man desafiando su lealtad a Zemo) para gestarse un camino propio en el que elige ser un Vengador y no un siervo de Ultron.

En las películas, La Visión conserva su origen híbrido. Su cuerpo esta hecho de vibranium, el material mas maleable y resistente del planeta, moldeado sobre diseño por la Dra. Helen Cho. El diseño de un cuerpo bello y perfecto, como el mismo Ultron lo denomina, ha sido aspiración de la humanidad desde su existencia.

Yo se supone que sería nuevo, hermoso. Al mirar el cielo la gente vería esperanza, misericordia

La ilusión de generar tejido humano esta presente en muchos casos de ciencia ficción ya que remite al uso de la tecnología al servicio de la omnipotencia humana. Ultron, creado por Stark, es el más narcisista de los narcisistas y desde ahí claramente se coloca en el lugar de dios todopoderoso que no solo es capaz de crearse un cuerpo bello para habitarlo sino también crea otros como él a imagen y semejanza (su ejercito de ultrones) y pretende hacer al mundo evolucionar eliminado a la humanidad para lograr “Paz en nuestros tiempos”. Así el cuerpo de Visión es la cristalización del narcisismo estético de Ultron.

Inicialmente Visión es un cuerpo a ocupar por Ultron como parte de su evolución, dotado del poder que la Gema de la Mente confiere. Las gemas del infinito son remanentes del origen del cosmos. La Gema de la Mente es una fuente de energía mental que permite a su poseedor alterar conciencias y voluntades. En las películas, es la fuente del poder de Scarlet Witch.

Cuerpo bello y mente poderosa. Ultron comienza a introducir su conciencia en esta cosa que sería Su Visión cuando es interrumpido por los Avengers quienes roban su creación. Originalmente pensaban destruirlo pero Tony no soporta la tentación de su propia visión tecno científica y convence a Banner de introducir en ese bello cuerpo con el poder de la gema la inteligencia artificial de J.A.R.V.I.S.

Interesantemente, J.A.R.V.I.S. será la voz de La Visión. Una voz que todos conocen bien. J.A.R.V.I.S. ha sido el compañero inseparable de Tony. En tanto programa inteligente, contiene la racionalidad de una máquina pero tiene identidad propia. En la serie televisiva Agent Cárter, se plantea que Jarvis fue el mayordomo de Howard Stark, permitiendo asumir que independientemente de las siglas Just A Rather Very Intelligent System son también un homenaje a Edwin Jarvis.

Finalmente Thor le dará vida con el poder del Mjolnir a partir de la vision mística que tiene sobre las gemas del infinito.

El “nacimiento” de Visión es violento. Sale de la cápsula de regeneración de tejido en un salto y mira a su alrededor. Los Avengers asustados y sorprendidos lo miran. Se abalanza sobre Thor quien lo lanza volando hacia el fondo del salón. Se detiene flotando y contempla las luces de la cuidad. Mira su reflejo en el cristal. Esta desnudo y sin piel. Se cubre en azul y exclama: “Lo siento. Eso fue… extraño“. Se dirige a Thor: “Gracias” y despliega una capa como la del Dios Nórdico.

Ustedes creen que soy un hijo de Ultron. No soy Ultron. No soy Jarvis. Yo soy. …. estoy del lado de la vida. Ultron no… yo no quiero matar a Ultron. El es único y sufre. Su sufrimiento se esparcirá sobre La Tierra. Y por eso habrá que destruirlo. Ninguno de nosotros podrá hacerlo sin los demás. Tal vez yo sea un monstruo. No creo que lo supiera si lo fuera. No soy lo que ustedes son y no soy lo que pretenden. Así que no hay forma de hacer que confíen en mi.

Acto seguido, toma el Mjolnir y se le entrega a Thor probando ser digno.

Las palabras de Visión sobre su propia definición de si mismo son la esencia de la auto afirmación. El androide es el mas sabio de todos los Vengadores.

En Civil War, estará del lado de Tony en apego a una legalidad que aparenta ser correcta. A diferencia de Steve Rogers, Vision admite la necesidad de un control externo, de una ley que los regule.

VISION En los ocho años que pasaron desde que el Señor Stark dijera que es Iron Man, el número de personas mejoradas que se conoce aumentó exponencialmente. En el mismo periodo, los eventos que podrían destruir al mundo aumentaron proporcionalmente.
STEVE: Dices que es nuestra culpa?
VISION: Digo que puede haber una causalidad. Nuestra fuerza invita a desafiarla. El desafío incita a los conflictos. Y los conflictos causan catástrofes.

Su afiliación con Toby lo lleva a separarse de su amada Wanda. El los comics, su relación es fundamental para el desarrollo de ambos personajes y el futuro del universo Marvel. En las películas vemos su relación clandestina en Infinity War robándo tiempo para estar juntos.

Al final de esta última película vemos a Vision sacrificarse por el bien del Universo y a Wanda teniendo que pagar el precio. La muerte de Visión a manos de Thanos representa la desesperanza absoluta del fracaso de los Avengers en tratar de salvar al universo. Falta sólo un mes para ver que nos ha preparado Marvel Studios en Avengers Endgame.

**Hela: Arma de Odin, Diosa de la muerte, Reina de Asgard

GAMORA: De huérfana violentada a la Mujer más Letal del Universo (1 de 4)

ROCKET RACCOON: “¡Yo no pedí que me convirtieran en un monstruo!” (2 de 3)

 

 

STARLORD: Amores y Amistades (3 de 3)

Para finalizar el análisis de Peter Quill, considero importante revisar sus lazos sociales y amorosos. Recapitulemos su historia y la construcción de su psiquismo.

Sus primeros años vive en Terra con su madre Meredith Quill, quien es considerada una loca ya que sostiene que el padre de su hijo era un hombre de las estrellas. Posteriormente es diagnosticada con un tumor cerebral (que Ego puso en su cabeza) y muere. Peter crece como un niño inseguro que si bien es claramente consentido y amado por su madre, sufre ya que se da cuenta que Meredith delira. Mi pequeño StarLord lo llama. Freud indica que un aspecto muy importante en la construcción del psiquismo es la imagen idealizada que la madre tiene de su hijo. Esta imagen será vital para el narcisismo primario del bebe. El problema con Quill es que esta imagen idealizada que su madre le da de si mismo no se sostiene en la realidad. Por lo que Peter se aferrara a dicha ficción de si mismo como un falso self al hacerse llamar StarLord.

Al morir la madre, Peter es “secuestrado” por Yondu Udonta, un pirata espacial que le hace creer que su tripulación quiere comérselo y para evitarlo, Peter debe hacerse útil. En contraste a la relación con la madre donde solo por existir era amado, Yondu le plantea que para sobrevivir debe mostrar su utilidad, ser un objeto para el beneficio de otros. Aquí el amor en teoría no tiene cabida. Digo en teoría porque sabemos que Yondu amará a Quill al identificarse con el y redimir sus pecados (traficar niños para Ego rompiendo el código de los Ravengers, lo cual le costó el exilio). YONDU UDONTA: En terapia con Rocket Raccoon Pero Yondu jamas le manifiesta a Peter su afecto. Todos los demás se dan cuenta y le llegan a reclamar que siempre defiende y protege y Peter, pero StarLord sólo recibe hostilidad de Yondu. Así gesta su personalidad bravucona oculta su necesidad afectiva y establece relaciones utilitarias.

Así conoce a Gamora y a los demás Guardianes. Su anclaje al grupo será Gamora, quien se le presenta como una mujer a la cual no puede acceder. Como se planteo en otro post (STARLORD: Peter Quill, Peter Pan, atrapado en la infancia… (1 de 3)), Peter establece relaciones de seducción con las mujeres desde su infantilismo en un “complejo de Don Juan”. En este sentido, la hija de Thanos representa su Doña Inés, la mujer que no puede conquistar ni tener y por lo tanto queda colocada como auténtico objeto de deseo. Es ella el móvil de Peter para gestar la aventura. En este sentido, la trayectoria heroica de StarLord resulta muy al estilo de Campbell, donde la mujer es una guía para el varón. Pero Gamora por su propia construcción de personaje, no apela a este “arquetipo”. GAMORA: De huérfana violentada a la Mujer más Letal del Universo (1 de 4) No es una doncella en desgracia que el héroe necesite salvar (aunque Quill lo hace) sino un rival y posteriormente una aliada. La relación con Gamora es lo que lleva a Peter a una posible resolución de la pérdida temprana de su madre. Esto se observa simbólicamente cuando al final de la primera película abre el regalo que su madre le dio al morir.

En la segunda película vemos a StarLord enfrentando a sus figuras paternas: Ego y Yondu. STARLORD: Hijo de Ego; yerno de Thanos (2 de 3) Frente al padre, Quill cree encontrar su lugar pero es decepcionado por Ego ya que nuevamente se trata de una relación utilitaria y quien realmente confiesa su afecto hacia el es Yondu. En esta aventura, son sus amigos quienes llegan a rescatarlo de las intenciones se su padre.

Ya en Infinity War vemos a los Guardianes de la Galaxia como una familia consolidada. En encuentro con Thor pondrá a Quill en un predicamento que con facilidad hace tambalear su recién adquirido concepto de si mismo. Peter reacciona nuevamente como un niño ante la seriedad de las cuestiones que Thor anuncia. Cuando Gamora le pide que la mate si Thanos la atrapa, Quill sabe que no podrá y nuevamente no entiende la magnitud de la amenaza que enfrentan.

El encuentro con los Avengers en Titán resquebraja la recién ganada autoconfianza de StarLord al conocer a otros terranos. Sus referencias infantes ven confrontadas por Peter Parker, quien siendo un adolescente parece tener más madurez que Quill. Tener que hacer equipo con Ironman y Dr. Strange (dos narcisistas consolidados), el falso self de Peter se resquebraja y su bluffeo seductor ya no funciona.

La conducta pueril y narcisista será de vital importancia en el desenlace de Infinity War ya que la noticia de la muerte de Gamora lo hace echar a perder todo el plan para quitarle a Thanos el guante del infinito con el resultado que todos conocemos.

NEBULA: La envidia de la otra mujer

Los personajes de Guardianes de la Galaxia fueron todos niños maltratados. Se trata de personajes cuyas historias de dolor fundamentan su crueldad. Nebula no es la excepción. Hija de Thanos, mitad máquina mitad viviente. Es su relación con su hermana Gamora lo que la ancla aún al mundo de los afectos.

La historia del personaje del MCU dista bastante del personaje original publicado por primera vez en 1985. En los cómics, Nebula es una pirata mercenaria líder de un grupo de delincuentes que se dedican a saquear planetas. Su origen es incierto. Pertenece a una raza denominada Luphomoide de apariencia humanoide y piel azul.

En algún momento ella se proclama nieta de Thanos y en su nombre se apodera de un planeta entero. Sin embargo Thanos al enterarse desmiente ser abuelo de Nebula y la convierte en víctima de sus tributos a La Muerte dejándola en un estado de cadaver viviente. Posteriormente es resucitada, recibe mejoras cibernéticas, enloquece, intenta reunir a su equipo de piratas espaciales, lucha con Gamora y contra ella (sin estipular un lazo filial). Las motivaciones de Nebula en los cómics parecen francamente psicóticas o sociopaticas. Busca el mal porque lo disfruta y porque puede. Su cuerpo es una máquina que en su momento fue cadaver y ella utiliza como arma para obtener lo que quiere: poder.

En el personaje del MCU tenemos una Nebula conflictuada cuyo único resquicio de ser persona es su relación con Gamora. Una relación de odio que oculta profundas heridas. Trabajaré este post con el personaje de las películas y sobre todo a partir de su vínculo con su hermana.

La rivalidad filial ha sido considerada históricamente como un lazo civilizatorio (LOKI: Un sujeto atormentado detrás del monstruo malvado. (1 de 4). Sin embargo, dicha rivalidad suele pensarse entre varones como Caín y Abel, Rómulo y Remulo o Thor y Loki. En psicoanálisis, la rivalidad entre mujeres de atribuye a la relación con la madre y la necesidad de distanciarse de esta y lograr una identidad distinta de ella.

En el complejo de Edipo según Freud, la niña tendrá envidia del padre en tanto poseedor del preciado pene/falo como símbolo de poder y signo del deseo materno. Por lo que la rivalidad femenina se instalaría en relación al varón. Sin embargo, la psicoanalista norteamericana Karen Horney desafió estos postulados planteando que la rivalidad fundante de la identidad femenina es con la madre quien en tanto mujer (sin pene) tiene algo que ella no tiene.

Suficiente teoría, analicemos a Nebula. Sabemos que a Thanos le gustaba adoptar hijos y hacer de ellos sus mercenarios, sus instrumentos de poder. Dadas las características del Titán, se entiende que fomentará la rivalidad entre sus hijos y en la competencia por ser el/la mejor de jugaban la existencia. Así, ninguno podía darse el lujo de fraternizar entre ellos. Tal violencia educativa generó en los hijos un terrible odio y resentimiento hacia su padre y entre ellos mismos.

La misma Nebula lo relata de la siguiente manera:

De niña, mi padre me hacía pelear con Gamora como entrenamiento. Cada vez que mi hermana ganaba, mi padre me reemplazaba una parte con maquinaria, afirmando que quería que sea igual a ella. Pero ella ganó, una y otra vez y otra vez. Nunca se abstuvo. Así que después de matar a mi hermana, compraré una nave de guerra con todo tipo de armas. Cazaré a mi padre como a un perro, y lo destrozaré lentamente… pedazo por pedazo… hasta que conozca algo parecido al profundo e incesante dolor que conocí cada día.

Con el cuerpo destrozado por el padre y Gamora como ideal impuesto en ella, Nebula no tiene muchas opciones mas que odiar a su hermana y desear venganza. Paradójicamente este giro le da un toque de “humanidad” al personaje del MCU que no vemos en el personaje del cómic ya que las motivaciones de Nebula derivan de la crueldad de la cual fue víctima.

Su envidia hacia Gamora se sustenta en la preferencia de Thanos hacia ésta, por lo que el fin último de Nebula sería la mirada del padre. Al finalizar la segunda película, vemos a las hermanas reconciliadas a partir del reclamo de Nebula:

NEBULA: Gané. Te superé en combate.
GAMORA: No. Te salvé la vida.
NEBULA: Fuiste bastante tonta como para dejarme vivir. ¡Tú me dejaste vivir! ¡No necesito que siempre trates de vencerme!
GAMORA: No soy la que atravesó el universo solo porque quería ganar.
NEBULA: No me digas lo que quiero.
GAMORA: ¡No necesito decírtelo! ¡Es obvio!
NEBULA: Tú eras la que quería ganar. ¡Y yo solo quería una hermana! Eras todo lo que tenía. Pero tú necesitabas ganar. Cada vez que tú ganabas el arrancaba una parte de mi cuerpo. Soy el monstruo que soy por tu culpa.

“Yo sólo quería una hermana”… ¿Qué significa esta frase? Tener una otra como yo, un prójimo, un cómplice, un reflejo de mi, una compañía para sobrellevar la soledad de la existencia. Y que Nebula pueda expresarlo representa la afirmación de un sujeto deseante donde sólo se veía una cruel mercenaria “la asesina más sádica del universo”.

Al confesarse deseante, Nebula tiene un giro. Se alía con su hermana para derrotar a Ego y parte en busca de Thanos para cobrar su venganza. Será capturada por este y utilizada para obtener información sobre la gema del alma que Gamora encontró. Posteriormente, el Titán utilizará la relación entre ambas para obtener de Gamora la localización de la gema de la misma forma que lo hace con Loki: amenazando la vida del hermano/a.

El asesinato de Gamora será clave para exacerbar el odio de Nebula y posiblemente proyectarla en Avengers: Endgame como la villana despiadada de los cómics…. habrá que esperar un mes más para averiguar su desenlace.

YONDU UDONTA: En terapia con Rocket Raccoon

En la primera película de Guardianes de la Galaxia, Yondu aparece como un personaje secundario. Sin embargo, en la segunda película, se entiende su importancia cuando “se analiza” con Rocket Raccoon.

Este encuentro de monstruos como ellos mismos se denominan, les permite a ambos revelar su subjetividad más allá de su semblante “sociopatico”. Así como el encuentro de Hulk con Tony le permite al monstruo devenir Vengador, Yondu deviene Guardián.

GROOT: Yo soy Groot

YONDU: ¿Qué dijo?

ROCKET: Bienvenido a los malditos Guardianes de la Galaxia, sólo que no dijo malditos.

En el comic, Yondu Udonta forma parte del equipo original de Guardianes de la Galaxia de 1969. El personaje del MCU hace referencia al equipo original integrado por Stakar y su grupo de Ravengers. En sus confesiones con Rocket comenta que sus padres lo vendieron como esclavo y Stakar lo libero y lo reclutó como Ravenger. Pero cuando Yondu accede a traficar niños para Ego, es expulsado por Stakar por traicionar el código.

Yondu comenta que era joven y ambicioso y por eso accedió a traficar niños para Ego hasta que se entera que éstos terminan muertos. ¿Que motivaciones inconscientes llevan a Yondu a traficar con niños desafiando el código de los Ravengers y arriesgando su exclusión? Recordemos que Yondu fue vendido como esclavo por sus padres siendo niño. Lo que él hace se suele denominar “identificación con el agresor”, es decir, Yondu trafica niños habiendo sido él mismo víctima de dicho crimen por sus padres.

En psicoanálisis habría que pensar más allá de esa identificación con el agresor en la construcción del psiquismo en el contexto del tráfico de menores. Al igual que Gamora (o peor aún), Yondu es víctima del maltrato infantil por parte de sus padres y de sus cuidadores primarios. Será necesario acudir a Freud y a Melanie Klein para tratar de entender como se construyó el psiquismo de Yondu.

Freud planteo que el bebé nace en un estado de vulnerabilidad tal que requiere de un prójimo que lo asista para sobrevivir. Sobre esta premisa, Klein plantea que ante la presencia del prójimo que asiste (Klein le llamará objeto bueno) el yo se identifica y comienza a ser capaz de proveerse a sí mismo (Freud le llama autoerotismo) y construirse imágenes de si mismo donde es capaz de soportar la angustia de aniquilación. Esto va consolidando cierta seguridad y amor en sí mismo (narcisismo) y hacia el otro. Al mismo tiempo, en la ausencia del prójimo que asiste, el bebé cae en la angustia de aniquilación a partir de la cual su instinto de muerte se exacerba. Klein plantea que ante esta ausencia, el yo proyecta su instinto de muerte y alucina con un objeto fuera de él que amenaza con destruirlo. Esto le permite colocar afuera la causa de su angustia con lo cual puede huir o atacar a ese enemigo que realmente habita dentro de sí. Cuando el objeto persecutorio se encarna en la realidad (como ocurre en los niños maltratados y peor aún en el tráfico de menores), el yo no tiene más que identificarse con ese objeto construyendo imágenes sociopaticas de si mismo en las cuales se vive como objeto de uso y desecho y prevalece el odio sobre la posibilidad de amar. Este es el caso de Yondu como niño esclavo.

Cuando es rescatado por Stakar, aparece por fin ese prójimo que lo asiste. Y es esto lo que reproduce con Peter buscando reparar los asesinatos de los hijos de Ego (y el suyo propio como niño cosificado en tanto mercancía vendida). Entre Stakar y Peter, Yondu encuentra la redención (por eso tiene que morir para salvar a Quill).

Pero es realmente su encuentro con Rocket, de monstruo a monstruo donde él se encuentra como sujeto:

YONDU: Puedes engañarte a ti y a cualquiera. Pero a mí no me engañas. Sé quién eres.
ROCKET: No sabes nada sobre mí, perdedor.
YONDU: Sé todo sobre ti. Sé que actúas como el más duro e infame, pero eres el que está más asustado.
ROCKET: ¡Cállate!
YONDU: Sé que robas baterías que no necesitas y que ahuyentas a cualquiera que quiera soportarte, porque sólo un poco de cariño te recuerda lo grande y vacío que es ese agujero dentro de ti. 
ROCKET: ¡Te dije que te calles!
YONDU: Conozco a los científicos que te hicieron: nunca les importaste.
ROCKET: Amigo, ¡hablo en serio!
YONDU: Como mis propios padres que me vendieron, ¡a su propio bebito!, como esclavo. Sé quién eres, chico. Porque eres como yo.

Encontrar “otro como uno” un prójimo, alguien en quien reflejarse y confrontarse. Rocket descubre en esta confrontación que existe otro como él y Yondu confiesa sus heridas constitutivas.

ROCKET RACCOON: “¡Yo no pedí que me convirtieran en un monstruo!” (2 de 2)

El origen de Rocket (como se expuso en el post anterior; ROCKET RACCOON: La alimaña heróica (1 de 3)) es fundamental para entender su construcción como monstruo y su devenir en héroe. Rocket es el producto de un experimento científico que pretendía dotar de habilidades humanas a ciertos animales para la atención de pacientes psiquiátricos. En otro momento, los fines terapéuticos se ven pervertidos y los animales son utilizados como armas. En tanto objetos creados por el hombre, estos seres tienen el trato de cosas, utilizables para los fines de su creador (o dueño).

Un concepto clásico de lo que se define como monstruo es un ser híbrido entre lo humano y lo animal. Rocket tiene un cuerpo animal con una mente humana, pero ¿Qué hay de su alma? ¿El animal tiene alma? ¿Es la mente el alma? Remito al concepto de alma ya que lo que entendemos en psicoanálisis como psiquismo deriva de la noción griega de psique que remite al alma, no a la mente.

En este post, quiero trabajar sobre la persona que hay en la cosa y el alma del monstruo en el personaje de Rocket. La distinción entre cosas y personas según el filósofo Roberto Esposito, consiste fundamentalmente en que las cosas son tenidas por las personas, de manera que ser persona implica tener cosas y ser cosa implica ser propiedad de una persona.

En cuanto al alma, sin ahondar en profundidades filosóficas, digamos que alguna escencia de bondad y de virtud se suele atribuir al alma. De ahí que los villanos sean “des-almados” (sin alma) o que el moderno criminal antisocial que carece de empatía (un ser sin alma no puede ser empatico con el alma de otro ser) comprometa algo de su humanidad en su facilidad para hacer el mal acercándose más al animal.

Rocket al inicio nos da la impresión “desalmada” y villanezca ya que al parecer es un egocéntrico empedernido incapaz de interesarse en otros. Curiosamente desde su presentación también podemos ver su preocupación y su afecto hacia Groot, otro monstruo como él.

Habiendo recibido el trato de cosa, resulta complicado que la persona de Rocket manifieste interés por otras personas cuando a él se le dio un trato “inhumano”. Como el mismo indica en la primera película:

 ¡Yo no pedí que me hicieran! No pedí que me destrozaran y me volvieran a armar, una y otra vez y que me convirtieran en…¡en un pequeño monstruo!”

El cuerpo fragmentado y cosificado requiere una protección psíquica especial: una coraza narcisista que garantice la seguridad del cuerpo. Que mejor coraza que la del criminal para ser temido y evitar todo posible daño. Evitando también todo vínculo posible. Excepto con otra “cosa”, Groot y otros monstruos como los Guardianes.

El narcisismo defensivo de Rocket (como el de Tony Stark –IRONMAN: La construcción de una coraza narcisista para lidiar con el trauma. (1 de 4)-) deriva de las experiencias traumáticas. Habiendo sido un animal como cualquier otro, desconoce su origen salvaje y se considera orgullosamente especial:

ROCKET: Aguarda. ¿Qué es un mapache?
QUILL: – “¿Qué es un mapache?”. Es lo que tú eres, estúpido.
ROCKET: No hay nada como yo… excepto yo.

Pero este orgullo narcisista de “ser único” lo condena también a una soledad alienante. Si no hay nada como yo, ¿Quien puede quererme? ¿Entenderme? Si el humano por tradición detesta y exilia lo que no comprende!! Si lo extraño provoca rechazo y agresión por la sola diferencia!!! Ser “único” tiene la contraparte de ser “ajeno” y por lo tanto marginal.

Sin embargo, el cuidado del otro está en la programación inicial de este mapache que no se sabe animal y se asume sicario y criminal. Y esta faceta de si se ve sistemáticamente en su relación con Groot. Pero también se observa su preocupación por los demás miembros del equipo aunque la oculte en su egocentrismo:

Quiero salvar a Quill para demostrarle que soy mejor que el.

Como si los afectos fueran una vulnerabilidad que debe ocultarse bajo la máscara utilitaria del protagonismo. Veremos en otro post como en el encuentro con Yondu (otro huérfano), Rocket se percata que no es único y que otros pueden verse en el.

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Finalmente en Infinity War será capaz de auxiliar a Thor y mostrar toda su empatía y su compromiso como persona ante otra persona desinteresadamente cuando le regala al Ángel Pirata el ojo prostetico. Es una escena a mi parecer trascendente. Rocket tiene una afinidad singular por los prosteticos, son su fetiche. Es un ladron por naturaleza (naturaleza de mapache), casi cleptómano y ante la historia de Thor, Rocket se conmueve y le da, sin que se lo pidan, aquello que al Dios del Trueno le falta. Lacan escribió alguna vez que amar es dar lo que no se tiene a quien no lo pide. Lacanianamente hablando, el regalo de Rocket es un acto de amor.

GAMORA: La mujer como líder moral (2 de 2)

Como se ha expuesto en posts anteriores, los Guardianes de la Galaxia son un grupo de individuos particularmente amorales, criminales y mercenarios. (Guardianes de la Galaxia: Antihéroes Irreverentes) A pesar de haber salvado la galaxia al controlar la gema sea poder y destruir a Ronan, ellos ofrecen sus servicios a quien pueda pagarlos. Héroes de paga, anteponiendo siempre sus intereses particulares. La única que muestra desde el inicio una brújula moral es Gamora, la mujer mas letal del universo, hija del Titán Loco Thanos.

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La mujer como líder moral es una representación post-patriarcal. Recordemos que en la historia de la cultura occidental, lo femenino ha sido cuidadosamente reprimido por el yugo conyugal y materno. Aquellas mujeres que se rebelaron contra estos designios fueron consignadas como amenazas al sistema patriarcal y por lo tanto representadas como monstruos, brujas, seres malignos que deben ser controlados o aniquilados. (BLACK WIDOW: Feminidades, del Complejo de Elektra al Complejo de Viuda Negra (3 de 4)) El mismo Psicoanálisis propuso la labilidad del superyo femenino, colocando a la mujer al margen de la ley y de lo social. ¿Como puede entonces pensarse una mujer como líder moral?

En la historia del cómic, hay que atribuirle a Stan Lee descolocar a la mujer de las representaciones históricas. En el mítico equipo fundante de los cuatro fantásticos, tenemos la primera mujer que se muestra como líder moral de un equipo de varones superhéroes: Sue Storm. Su función al interior del grupo retoma aspectos femeninos en relación a la función materna y lo familiar, manteniendo su sexualidad y su erotismo.

El personaje de Gamora es aún más controversial ya que por una parte carece casi por completo de las referencias maternales y por otra, sus sexualidad y su violencia se encuentran exacerbadas. Claro ejemplo de que la ética no se funda necesariamente en la represión de los impulsos (sexuales y agresivos) como Freud lo postulara, sino en la identificación del Yo con ideales vitales (buenos) o destructivos (malos) idea que si bien esta también en el texto Freudiano, es Melanie Klein quien lo formula.

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En la primera película, Gamora se presenta como una asesina cruel, despiadada y violenta. Su fama trasciende en el universo como vemos cuando cae en prisión. Sin embargo algo en ella cambia cuando sabe que Thanos esta prometiendo destruir planetas a cambio de “míticos objetos”. Recordemos que anteriormente había hecho con Loki un trato similar al que hace con Ronan: destruir el planeta de su elección (La Tierra o Sandar) a cambio de una gema del infinito. Como si la destrucción masiva moviera en ella quizá el recuerdo de su propio pueblo arrasado por Thanos en su misión psicótica de un mundo mejor.

Cuando Gamora convence a StarLord de proteger el Orbe, apela a una noción de ética básica: la aniquilación masiva no puede ser buena y no debe permitirse. Más allá de los costos individuales, el bien común impera. El filósofo Emanuel Kant le llamo a esto un “imperativo categórico”. El filósofo de la ilustración pensaba que los humanos tienen una consigna moral de hacer el bien contra un “mal radical” que amenaza la consolidación del proyecto de modernidad. En el caso de Gamora, más que obedecer a un “bien común” atiende a un básico instinto de supervivencia y respeto a la vida.

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Recordemos que Gamora fue una niña víctima de violencia y sobreviviente del holocausto de su raza (GAMORA: De huérfana violentada a la Mujer más Letal del Universo (1 de 4)). Está vivencia se reactiva ante la frivolidad con la que Thanos está dispuesto a destruir la vida en su afán mesiánico. Al parecer, la destructividad desbordada y el horror que despierta provoca una necesidad de generar una contraparte que proteja de esa destructividad. En psicoanálisis sabemos que el Superyo (la estructura de la personalidad que sostiene la ética y la moral del individuo) se gesta a partir de los impulsos agresivos y toma su fuerza de ellos.

La necesidad que observamos en Gamora de combatir a Thanos proviene por una parte de su propia experiencia como víctima de éste pero también de la culpa inconsciente de haber sido parte de toda esa destrucción. Melanie Klein aporta los conceptos de reparación y gratitud como elementos importantes en la consolidación del psiquismo para poder integrar los instintos de vida con los de destrucción. La reparación consiste en la necesidad de resarcir el daño realizado una vez que esté es asumido. Al reparar, el niño pequeño obtiene la gratitud del objeto dañado como un afecto que restablece el vínculo y le permite (a edades muy tempranas) saberse capaz de cometer errores sin que estos sean catastróficos. Tanto la reparación como la gratitud permiten colocar un bienestar en el porvenir y gestar por una parte la integración de los instintos destrucción (cuyo impacto tiene solución) y por otra parte tejen la capacidad de confiar en un objeto capaz de “perdonar”.

Esto es los que permite a Gamora colocarse como líder moral que repara el daño y obtiene efectivamente la gratitud de los Nova Corp, quienes absuelven a todos de sus crímenes pasados como retribución por salvar la Galaxia.